El cine de culto sobrevivía porque entendía el valor del silencio y de la ambigüedad, y sobre todo, el valor de ese grupo de raros que hablamos de él en las sombras de los rincones del mundo para consumirlo, pero ahora, los grandes capitales también van por él. Blade Runner es mi ejemplo perpetuo, porque no constituía solo una historia sobre androides fugitivos; representaba una meditación sobre la fugacidad del tiempo, la memoria/recuerdo/realidad y el dolor de existir en un entorno deshumanizado. Suelo decir que la primera crítica abstracta que entendí de niño salió de esta película: “Más humano que los humanos”, el lema de la Corporación Tyrell, cambió mi vida entender esa crítica.
Sin embargo, la voracidad del streaming contemporáneo no tolera los vacíos ni la contemplación. La decisión de Amazon Prime, de expandir este universo con una nueva producción, responde a la necesidad industrial de exprimir propiedades intelectuales reconocidas hasta convertirlas en contenido de fondo. Lo diré de esta manera, ya destruyó el legado de Tolkien y ahora va por Philip K. Dick. Lo que nació como una visión estética e irrepetible que poco llamó la atención, ahora muta en un producto serializado, que busca retener audiencias bailando con el contenido Woke.
El problema central no radica en la expansión de un mundo narrativo, sino en la metamorfosis de su naturaleza creativa. Ridley Scott construyó en 1982 un ambiente denso y meditativo donde cada plano respiraba melancolía existencial, leí el libro (Sueñan los androides con ovejas eléctricas) y su versión es otra cosa, una evolución plausible.
Luego, décadas después, Denis Villeneuve logró en Blade Runner 2049 mantener ese respeto por el silencio, expandiendo las preguntas sobre la condición humana sobre un lienzo visual abrumador, sonido futurista, planos abiertos y lentos. Nos embriagamos de cine de culto. En cambio, la televisión por suscripción exige dinámicas opuestas: ritmo acelerado, giros dramáticos calculados ¿será una sorpresa que positiva este salto a Prime con Blade Runner 2099? Claro, toca esperar para saberlo, pero hay que tener los pies aterrizados.
Ahora llega a las notificaciones de esta nueva serie, una continuación directa y aunque emociona ya no es como antes. Por eso, permítanme recomendar una postura. No importa si la protagonista antes era hombre y ahora es mujer trans, de verdad que no, eso como el color de piel es lo de menos. Lo que nos debe importar es la calidad histriónica, y no la hay. Perdónenme, pero si revisan el currículum de Hunter Schafer, no hay mucho de donde partir, pero démosle el beneficio, no lo digo con sorna, con un buen guión y dirección puede haber algo bueno, sin embargo, sí preocupa el director y la guionista del producto.
La guionista principal y showrunner es Silka Luisa, mientras que su director principal para los episodios iniciales es Jonathan van Tulleken. Los trabajos más importantes de Luisa son Shining Girls (2022), Strange Angel (2018-2019) y Halo (2022), ninguna de las anteriores es una joya de culto. Ahora, Jonathan van Tulleken fue responsable de un par de episodios de Shōgun (2024), eso es positivo, pero tiene en contra Movie 43 (2013) considerada de las peores cintas de la historia. Quiero ser positivo, pero realmente cuesta. Y si ven el trailer, no dice mucho, lo único seguro es un exceso de CGI, pantallas verdes y “acción” sobre contenido. Espero estar equivocado, en serio… pero todo indica que no.
